タイムラインとは?|編集で迷子にならない基本画面(動画AI)

タイムラインとは?|編集で迷子にならない基本画面(動画AI)

動画編集の「タイムライン」を実務向けに解説。タイムラインの役割(順番・長さ・重ねる)、トラックの考え方、字幕/BGM/効果音の置き方、短尺で迷わない固定ルール(15秒テンプレ)、編集で時間が溶けないコツまでまとめます。

タイムラインとは?|編集で迷子にならない基本画面(動画AI)

タイムラインとは、動画の素材を「順番」と「時間」で並べる編集画面のことです。
動画AIで生成した素材も、最終的に“使える動画”に整えるには、タイムラインで編集する場面が多いです。
ここを理解すると、編集が迷子になりにくく、作業が止まりにくくなります。


結論:タイムラインは「並べる」「切る」「重ねる」の3つ。短尺はテンプレで固定すると速い


タイムラインでやること
・素材を順番に並べる(構成)
・必要なところで切る(カット)
・字幕や音を重ねる(仕上げ)

ポイント:短尺は“全部作り込む”より、固定テンプレで整える方が速いです。



タイムラインの基本:トラック(レーン)で考える



多くの編集ツールは、タイムラインの中に「トラック」があります。
トラックは、レーン(線路)のように、素材を別々に置ける場所です。
























トラック 置くもの 役割
映像(上) メイン動画、Bロール 画を作る
テキスト 字幕、テロップ 伝わるように補助
音(下) BGM、SE、ナレーション 印象とテンポを作る

結論:「上は映像」「真ん中は文字」「下は音」の考え方で迷いが減ります。



短尺で迷わない配置(まずこの順)



短尺は、編集の順番を固定すると止まりにくいです。

固定の順番
①映像を並べる(カットを作る)
②字幕を置く(読みやすさを揃える)
③音を入れる(BGM→必要ならSE)
④最後に書き出す

ポイント:最初から音や効果に入ると、途中で全体が崩れやすいです。



コピペ用:15秒タイムラインの固定テンプレ


15秒タイムライン(固定テンプレ)
映像:主役(0〜2)→Bロール(2〜5)→主役(5〜9)→Bロール(9〜12)→主役(12〜15)
字幕:結論(0〜3)→理由(3〜10)→行動(10〜15)
音:BGM(0〜15)+必要ならSEを要点に1回

使い方:映像と字幕はテンプレ固定で、中身だけ差し替えると速いです。



編集で時間が溶けないコツ(タイムライン運用)



  • カット数は固定(15秒なら3〜5)

  • 字幕はテンプレ(文字サイズ・行数・位置を固定)

  • 音はBGMだけでも成立させる(SEは最小)

  • 本番前に短尺で書き出して確認(3〜5秒)

結論:タイムラインは“自由にやり始める”と止まりやすいので、固定ルールが強いです。



よくある質問(タイムライン)


Q. タイムラインがごちゃごちゃする
A. トラック数を増やしすぎていることが多いです。映像・字幕・音の最低限に戻すと整理できます。
Q. 字幕がズレる
A. カットを後から変えるとズレやすいです。まず映像を確定してから字幕を置く順番が安定します。
Q. どこで切るべき?
A. 言い切りのタイミングで切ると自然です。カット数を固定すると迷いが減ります。



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用語が分かったら:編集が迷子にならないツールを選ぶ



タイムラインの操作性、字幕テンプレ、書き出しの分かりやすさはツールで差があります。
料金・商用利用・生成物の扱い・クレジット・解約条件まで比較すると、運用がラクになります。
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